El músico de jazz Sonny Rollins, considerado una de las figuras más influyentes del saxofón tenor, murió este lunes a los 95 años en su residencia de Woodstock, Nueva York. La noticia fue confirmada mediante un comunicado difundido por su publicista, Terri Hinte, aunque no se dieron detalles sobre la causa del fallecimiento.

Conocido internacionalmente como el “Coloso del saxofón”, Sonny Rollins construyó una carrera que marcó varias décadas de la historia del jazz. Su etapa más reconocida ocurrió durante los años cincuenta, periodo en el que colaboró con artistas como Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, Max Roach y Miles Davis.

Además de acompañar a grandes exponentes del género, Rollins desarrolló una sólida discografía como líder. Entre sus trabajos más emblemáticos destacan álbumes como Tenor Madness, Work Time y Sonny Rollins Plus 4, producciones que ayudaron a consolidar su prestigio internacional.

El sonido que convirtió a Sonny Rollins en referente del jazz

Sonny Rollins nació el 7 de septiembre de 1930 en Harlem, Nueva York. Era hijo de migrantes provenientes de las Islas Vírgenes y comenzó su acercamiento a la música primero como pianista antes de enfocarse en el saxofón.

Su estilo se caracterizó por un tono potente y un vibrato ligero. Además, especialistas compararon la fuerza de sus interpretaciones con el legado del saxofonista Coleman Hawkins, uno de los pioneros del jazz tenor.

La Biblioteca del Congreso de Estados Unidos incluyó en 2017 varios de sus discos en el Registro Nacional de Grabaciones. Entre ellos aparecieron Moving Out, Work Time y Tenor Madness, considerados fundamentales dentro de la evolución del jazz moderno.

En una entrevista realizada en 2002, Rollins explicó su visión artística. “Cada vez que tomo el saxo, quiero escuchar algo fresco”, afirmó el músico al hablar sobre su búsqueda constante de innovación.

Colaboraciones y legado musical

A lo largo de su trayectoria, Sonny Rollins compartió escenario y estudio con figuras como Don Cherry, Herbie Hancock, Ron Carter, Elvin Jones y Coleman Hawkins. Asimismo, compuso la banda sonora de la película británica Alfie.

Su influencia trascendió generaciones y convirtió su nombre en referencia obligada dentro de la historia del jazz. Para músicos y críticos, Rollins representó una combinación de virtuosismo técnico, improvisación y creatividad constante.

En el comunicado difundido tras su muerte también fue recuperada una reflexión del saxofonista pronunciada en 2009, donde expresó su creencia en la continuidad espiritual más allá de la vida.

Con su fallecimiento, el jazz pierde a uno de sus intérpretes más importantes y a una figura esencial en la evolución del saxofón contemporáneo.