La contracultura, el ornamento y la identidad chilanga son los ejes de la exposición «Un arete en el ombligo… La contracultura está en la casa», inaugurada en el museo Ex Teresa Arte Actual, donde permanecerá abierta al público hasta el próximo 30 de agosto de 2026 con entrada gratuita.

La muestra reúne obras de Santísima Kitsch, Pepx Romero, Frank López y Farlopa, quienes, a través de disciplinas como performance, pintura, collage, instalación, textiles y activaciones, proponen una reflexión sobre la estética dominante, los cuerpos normativos, la disidencia y las expresiones culturales contemporáneas.

Arte como crítica social y espacio de resistencia

La exposición toma como punto de partida el ornamento entendido como una postura política. Desde esa perspectiva, las y los artistas exploran el llamado horror vacui —la tendencia a llenar completamente los espacios visuales— para construir discursos vinculados con la identidad urbana, la diversidad y la resistencia cultural.

Entre las obras destaca «Performance es el nuevo muralismo», de Pepx Romero, una instalación monumental integrada por 23 paneles de acrílico sobre manta inspirada en el Acervo Artístico Documental de Ex Teresa. La pieza recupera momentos emblemáticos de la historia del performance en México y rinde homenaje a las prácticas artísticas efímeras que han marcado el arte contemporáneo nacional.

Por su parte, Santísima Kitsch presenta «Altar dedicado a las Carmelitas Descalzas», una intervención que transforma la Capilla de las Ánimas mediante elementos como piñatas, flores, imágenes religiosas intervenidas y referencias a la cultura popular. La propuesta utiliza el cuerpo de la artista como elemento central para cuestionar los estándares estéticos tradicionales.

Memoria, moda y cuerpos en transformación

La exposición también incluye las esculturas de Farlopa, quien explora una visión posthumanista del cuerpo a través de estructuras textiles y formas híbridas que plantean nuevas posibilidades de existencia y adaptación.

En tanto, Frank López exhibe «Una costurera…», una instalación realizada con materiales textiles reciclados que recrea uno de los inmuebles donde operaban talleres clandestinos de confección y que colapsó durante el sismo del 19 de septiembre de 1985. La obra reflexiona sobre la precarización laboral en la industria textil y las consecuencias del consumo acelerado asociado al fast fashion.

Como complemento, los cuatro artistas participan en «Museo Boutique», una intervención colectiva que parodia las tradicionales tiendas de museo mediante la venta de objetos decorativos y utilitarios concebidos desde el humor y la crítica cultural.

La exposición podrá visitarse de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas, en el museo Ex Teresa Arte Actual, ubicado en el Centro Histórico de la Ciudad de México.